會另開這區{優質轉文}主要是挑選一些網路影痴的轉載文章分享給大家，這些文章經本人篩選過，雖然文詞多少有些誇大之處如之前盛傳的[十大禁片]文，但作者在電影推廣上仍是有相當用心見解獨特的地方，值得讓大家参考增進觀影知識，文中提了10位怪導，但個人認為論瘋狂偏執的不只只有他們而已[茶]這些導演與其說變態不如說他們的品味特殊不亞於正統主流，敝者還蠻欣賞他們的傻勁與衝勁[雖然也有是為了闖出名聲與噱頭而拍囧]，故推薦本文讓各位開開眼界品味一番[笑]當然要看他們的作品除了外語要學好外，心智上也要成熟
文章來源作者：遠方的河diary.wenxuecity.com
(9-7-2006)
要介紹變態電影導演，先要弄清變態的含義。按照維基百科全書的解釋，「變態」可以大致分成生理學，病理學，和心理學三個層次。
比如，你家祖上五代都是勞動人民，日出而作，日落而息，從來沒出過胖子，可是到了你這裡，移民海外，吃得好了，動得少了，突然就變成胖子了，這就是生理學上的變態。
至於病理上的變態，最常見的就是花粉熱，又叫過敏，嚴重時就成了「變態反應性鼻炎」。
心理上的變態，最普遍的是性變態，比如放著好好的異性不愛，偏偏要對同性海誓山盟。但是在「斷背」差點兒都能得奧斯卡獎的今天，這已經不敢說是不是一種變態了，呵呵(嚴正聲明：絕對沒有也不敢有歧視同性戀的意思)。
顯然，上面關於「變態」的正式定義，和你我想像中的變態電影，還差著十萬八千里。那末，什麼電影，才算得上是「變態電影」？
一切描繪違反人類幾千年來建立起來的文明道德倫理規範的電影，比如以虐待取樂、嗜殺成性、不把人當人、不把動物當動物的，都是變態電影。 Pervert＋Psycho，是我認為最接近「變態」的英文單詞。
此外，對待女性的態度，也是衡量「變態電影」的一個重要標準。變態電影常常涉及色情和情色，但是三者之間其實有著很大區別：情色電影欣賞女性，色情電影糟蹋女性，變態電影折磨女性。
世界上很少有不喜歡看電影的人。電影最輝煌的年代，是上個世紀四五十年代的好萊塢。《亂世佳人》，《羅馬假日》，《魂斷藍橋》等等經典作品，在藝術上的成就，早已超越時空，讓人在任何時候觀賞，都會為之動容。
然而，從上個世紀六十年代開始，隨著西方「性解放「的風起雲湧，一大批變態電影也隨之而來，它們劍走偏鋒，打擦邊球，對社會倫理發起挑戰；它們利用電影的視覺效果，描寫現實生活中的各種變態行為，並冠以「探索電影(Exploitation Movies)」的標籤。久而久之，形成了一個內容廣泛，門類眾多的探索電影流派：Cult Movies(中譯：異色電影)。
「異色電影」以滿足人們的獵奇和尋求刺激的心理為目的，創造了可觀的票房價值。在票房就是一切的商業社會，這些以描述變態行為為主題的電影作品，開始受到主流電影的重視和借鑒，並漸漸得到社會的容忍。特別是DVD的普及，讓許多被禁演多年的變態電影，開始重新走入觀眾的視野──即尊重多數人的認同，又照顧少數人的嗜好，大概就是民主的真諦。
這裡介紹世界上十位比較有影響，作品曾受到廣泛爭議的變態電影導演和他們的主要代表作品。
【警告】這些電影，多是世界電影史上最臭名昭著的變態電影。如果你看電影僅僅是為了消閒，請最好不要涉獵這些電影。並千萬避免21歲以下的未成年人，以及面佛向善的宗教人士觀看！最後，電影畢竟是電影，你如果硬要把電影中的東西搬到生活中而觸犯法律，惹出麻煩，一切後果自負。
【注意】由於這些電影的爭議性，各國在發行時都做了刪節，許多甚至被禁演。你在購買和借閱時請一定注意不同版本和有效放映時間。一般而言，Original uncut version, Director's cut，和Criterion Collection 都是無刪節、或刪節最少的版本。
【變態指數】
★★★★★： 無法忍受
★★★★☆： 難以接受
★★★☆☆： 令人難受
10．Jesus Franco(傑斯．弗朗哥──西班牙)
說變態電影，就不能不提傑斯．弗朗哥。1930年出生在西班牙馬德里的傑斯．弗朗哥，從小就很有天分，6歲起就開始作曲，並受過很好的教育。他曾經在馬德里皇家高等音樂學院學習鋼琴和作曲，後來又在巴黎第四大學專攻導演。這使他在後來的導演生涯裡，可以身兼數職，從編劇，作曲，攝影到剪輯。
傑斯．弗朗哥和當時許多電影導演最大的不同是，他的作品從來不去看政府的顏色。這雖然給他許多影片的發行帶來麻煩，但是在客觀上卻讓他的電影，為Cult流派的形成和壯大，在多方面開了先河。
他拍攝的為數不少的以監獄女囚犯為題材的電影，後來形成了探索電影一個主要的流派。特別是他1969年拍攝的99 Women，邀請當時最走紅的女模特兒同時出現在一部電影之中，哄動一時。傑斯．弗朗哥有關吸血鬼題材的影片Lesbian Vampires(1971)為這類題材的電影賦予了新的色彩和生命，成為Cult影片的一部經典之作。
今天再來看老弗早期的許多經典之作，無論是開放尺度，視覺效果，和變態程度，都比後來類似題材的變態電影要保守很多。但是放到當時的歷史現狀下，他的電影完全可以稱得上是驚世駭俗。為此，老佛在70年代被天主教會公開宣佈為「最危險的電影人之一」。
迄今為止，傑斯．弗朗哥一共已經拍了180部影片。但是真正讓觀眾留下印象的多是他六七十年代的作品。他的最新一部作品Snakewoman(蛇女,2005)整個就是一個三流的三級片。造成這樣結果有幾個原因：一是老佛沒有機會學習「三個代表」重要思想，不知道與時俱進，整天坐吃老本，不立新功；二是粗製濫造，常常幾部電影一起拍，有些演員開始只簽了一部電影的合同，結果卻發現自己同時出現在老佛的幾部影片之中；三是老佛人老心不老，每開拍一部新片，都喜歡和片中的女演員來上一段浪漫。一個導演，如果整天對女演員的關注超過了影片本身，能拍出好東西嗎？
如今，年過76歲的電影老人傑斯．弗朗哥，仍在快樂地變態著。
變態指數（★★★☆☆）
9. Joe D'Amato(喬．達馬托──意大利)
著名意大利變態導演喬．達馬托1936年生於羅馬，1999年一月因心臟病突發去世，終年63歲。
記得以前在國內時，政治課老師曾經教導我們：西方電影就是暴力加色情。如果西方的電影，都像喬．達馬托的的作品一樣，那末老師的教導就是正確的。
用「我變態故我在」來形容達馬托再恰當不過。他執導拍攝的196部電影當中，能夠獨樹一幟，讓人拍手稱讚的幾乎沒有。更多的，是從各種知名叫座的電影移花接木而來。從70年代開始，知名情色電影Emmanuelle(艾曼妞)曾經被全球十幾位導演拍成系列電影，前後長達10十年，紅極一時。達馬托當然不會錯過這樣的機會，於是選用有黑人血統的印度尼西亞女演員Laura Gemser，拍攝了色情加暴力的黑珍珠艾曼妞系列電影。為了避免法律上的糾紛，他選用了Emanuelle(注意，少了一個m，呵呵)作片名，以便以假亂真。類似的例子還有，1979年，著名色情片《羅馬帝國》(Caligola)熱賣，達馬托不失時機地推出了Caligula II: The Untold Story，假冒原作的續集，弄的和真的一樣。除此之外，達馬托電影中的許多細節，也帶有明顯的剽竊痕跡。
這就是達馬托，按照他自己的話說：「我拍電影的唯一目的，就是為了生存。觀眾喜歡什麼，我就拍什麼」。
達馬托電影最大的特點是：情色缺少美感，暴力令人噁心。1995年以後，他就乾脆專拍成人色情片了。
變態指數（★★★★☆)
8. Walerian Borowczyk(瓦勒裡安．波羅威茲格──波蘭)
著名情色電影「准」大師瓦勒裡安．波羅威茲格，1923年出生在波蘭波茨坦附近的一個小城。2006年二月因心肌梗塞在法國巴黎去世，享年83歲。
瓦勒裡安年輕時是一位小有名氣的畫家，作品曾獲得過波蘭國家大獎。六十年代初去了法國，開始「觸電」，主要從事動畫片和電影海報的設計製作，是一位小有名氣的動畫片導演。他的第一部故事片是1968年上映的Goto,l'ile d'amour(孤島之愛,1968)。這部頗受法國新浪潮影響的作品，以其鮮明的畫面，怪異的情節，受到觀眾的廣泛關注。
1974年，瓦勒裡安里程碑式的情色電影Immoral Tales(不道德的故事)上映。影片風格獨特，畫面優美，情節簡明。無論和任何電影大師的作品相比，都毫不遜色。該片以四個各自獨立的故事描述了性的初償、性的誘發、性的偏激、性的罪惡。這部目前在國內電影發燒友中流傳甚廣、評價極高的作品，不但男士喜歡，女士也愛看。能夠讓一部情色電影拍得男女皆愛，瓦勒裡安深厚的導演功力，可見一斑。
假如瓦勒裡安繼續沿著這條路走下去，成為大師級導演，只是時間問題。但是時隔不久，他卻出人意料地拍攝了題材極為變態的Cult電影Bete,La(野獸,1975)。這部內容罕見，引起強烈爭議的作品，遭到「主流」影評界的一致譴責。瓦勒裡安的電影大師之路，也從此夭折。然而，《野獸》的票房和影響力，遠遠超過了《不道德的故事》，以至後來人們一說起瓦勒裡安，就要提起《野獸》。
一位才華橫溢的電影導演，用作品超越了自己，卻因此失去了成為大師的機會，是喜是憂？
變態指數（★★★☆☆）
7． Catherine Breillat(凱瑟琳．布蕾雅──法國）
凱瑟琳．布蕾雅1948年生於法國普瓦圖－夏朗德地區的Bressuire。從小酷愛文學。17歲時完成自轉體小說L'Homme Facile(The Easy Man)，因內容淫穢被定為成年讀物而被禁止出版。1976年，凱瑟琳根據這本小說拍攝了第一部電影：Une vraie jeune filles(A Real Young Girl)。該片用極其寫實的自然主義手法，描述了一個思春少女的性啟蒙過程。由於內容過於暴露而遭禁演。直到2000年才重新製成DVD發行，總共被禁了25年。這讓後來的凱瑟琳，對電影審查刪減制度充滿厭惡。
凱瑟琳才華出眾，在首部電影慘遭被禁以後，開始轉些小說和電影劇本。她後來拍攝的所有電影，都從自己的小說改編而來。1999年她的電影Romance(羅曼史)上映之後，引起轟動。該片通過女性的眼光來撰釋對性與愛見解，讓人耳目一新。特別是其中男女演員真槍實幹地發生性關係，跌破了觀眾的眼鏡(有關這部電影，我曾經在全球十大情色電影中作過介紹)！
凱瑟琳現在是著名的法國巴黎高等電影學院(La Femis)教授。被法國媒體嬉稱為「高級性知識分子」。長期以來，對她的評價相當兩極化。奇怪的是，男性觀眾對她看法常常很負面，說她不夠誠實，明明拍的是色情片，卻硬要加上人生的大道理來沖淡片中的色彩，故作驚世駭俗的深層思考嬌情狀。而許多女性觀眾反而很支持她，認為她能很冷靜地表現出許多女性經常想像，卻永遠說不出口，甚至永遠無法具體表達的內心感受。
2004年，根據她的小說《娼妓政治》拍攝的電影Anatomie de l'enfer (地獄解構)與觀眾見面。凱瑟琳在該片中更加驚世駭俗，將變態進行到底，終於達到了讓人難以接受的程度。正是因為這部變態電影，她成為十大變態導演中唯一入選的女性。
凱瑟琳．布蕾雅語錄摘選：
The problem is that censors create the concept of obscenity. By supposedly trying to protect us they form an absurd concept of what is obscene.
The problem is that all governments and all religions have always been determined to make sex something dirty. Religion is afraid of the power of sex - because a person who can find the transfiguration of sex in her life is no longer a person who can be directed.
If you want to preserve your virginity, it's about not wanting to belong to the human species. To make love is not just to have the pleasure of flesh, but to have the pleasure of flesh escaping flesh. The sexual act involves a mental transfiguration, too.
變態指數（★★★★☆）
6．Takashi Miike(三池崇史──日本)
三池崇史，1960年生於日本大阪八尾市。年輕時候的愛好是賽車，並立志成為一名職業賽車手。18歲進入由日本著名導演今村昌平創立的橫濱電影學院。據三池崇史後來說，就讀電影學院的主要原因是不用參加入學考試，然而他幾乎沒有到學校上過幾天課。後來，當一家電視公司來學校徵詢一名不給薪水的製片助理時，學校毫不猶豫地推薦了幾乎從不在學校露面的三池崇史。
誰知這一去就是十年，90年代初，三池崇史成為今村昌平的助理導演，負責電視劇的製作。十年磨一劍。三池崇史，從最低層幹起，幾乎任何活兒都幹過，這讓他知道了觀眾最想看的是什麼。1995年，他終於有機會拍攝了第一部大銀幕影片Shinjuku Triad Society(新宿黑社會)，其中混合的血腥，暴力及恐怖等各種元素，讓觀眾為之耳目一新。連同後來的Rainy Dog(極道黑社會,1997)，Ley Lines(日本黑社會,1999)，並稱為「黑社會三部曲」。這時的三池崇史，青出於藍，開始瞄準國際市場。
2000年，他在海外最有影響力的恐怖片Audition(切膚之愛)在海外上映(我曾經在全球十大被禁電影中介紹過)。這部充滿日本虐待元素，有著強烈視覺效果的恐怖影片，被三池崇史通過一個柔弱的女人一一展現，拍的像一部羅曼喜劇。這讓看慣了男虐女的西方觀眾為之毛骨悚然，目瞪口呆！當年，該片被眾多影評家評為2000年全球10部最佳電影之一。從此，三池崇史開始走向世界影壇。
然而，日本電影的變態，也開始被放開了手腳的三池崇史演繹的淋漓盡致。2001年，他的Visitor Q，以極為變態的主題和畫面，讓西方觀眾張口結舌，被許多國家禁映。也正是因為這部變態電影，讓這位極有人氣的日本導演，被我選為全球十大變態導演之一。
1995年以後的短短十年裡，三池崇史拍攝了四五十部影片。屬於少數高產導演之一。其中值得一提的，還包括Ichi The Killer(殺手阿一, 2001)，和生與死三部曲：Dead or Alive: Hanzaisha (生存還是毀滅:犯罪者,1999), Dead or Alive 2: Tobosha (生存還是毀滅: 逃亡者,2000) 以及Dead or Alive: Final (生存還是毀滅3:特警新人王,2002)。
變態指數（★★★★☆）
5．Nikos Nikolaidis(尼科思．尼克萊迪斯──希臘)
要說變態電影，就不能不提希臘。由於語言原因，希臘電影沒有被廣泛地介紹到歐美英語地區，但是不少資深的電影發燒友，都對希臘電影情有獨鍾。
作為四大文明古國之一，希臘電影的變態，也變得與眾不同，帶有鮮明的黑色幽默色彩。其中一位有代表性的變態電影導演，就是尼科思．尼克萊迪斯。
尼科思．尼克萊迪斯1940年出生於希臘雅典。受過正統的電影科班教育。他迄今為止所有電影都是自編自導。並先後5次在希臘薩洛尼卡國際電影節獲獎。尼科思的電影，除了血腥，暴力，色情等變態電影的各種元素之外，最令人震撼的是片中人物那毫無人性道德約束所表現出來的墮落和頹廢。
1990年，他拍攝的極度變態電影Singapore Sling(新加坡司令)曾經在希臘本土遭到禁映。結果卻讓這部電影，成為西方英語國家中最廣為人之的希臘的變態電影。片中一個情節，令人印象非常深刻：男主角在即將死亡時，主動跳進兇手事先挖好的坑裡面，並掙扎著用手一把一把地抓土把自己埋起來……
尼科思其他有代表性的電影還有：Morning Patrol(清晨巡邏,1987)，Girl with the Suitcases (拿手提箱的女孩,1993)，See You in Hell, My Darling(親愛的,地獄見,1999)， The Loser Takes All(輸家通吃,2003)等。
變態指數（★★★★☆）
4．John Waters(約翰．沃特斯──美國)
約翰．沃特斯, 1948年出生在美國馬里蘭州巴爾地摩。早在童年時代，約翰就表現得和同齡孩子與眾不同：他特別喜歡暴力，血腥和怪異的東西。他的電影生涯始於六十年代，利用業餘攝影機和周圍的夥伴做演員，拍出一些短片。這些東西只能在夜深人靜時在教堂的大廳裡放映，所以又叫地下電影。他的觀眾也多是鄰近街區的無賴遊民。通過在街邊電線桿子上貼小廣告，和口頭相傳，約翰漸漸有了些小名氣。
1973年，伴隨著性解放的春風，約翰拍出了美國歷史上前無古人的變態電影Pink Flamingos (粉紅色火烈鳥，1972) ──一部被稱為美國「有史以來最淫穢最噁心的電影」。其中男扮女裝的變態家庭主婦Divine，後來成為變態怪異無賴的同義詞。隨後，約翰又接連拍攝了Female Trouble(女人煩惱,1974)，Desperate Living(瘋狂人生,1977)。把變態推向高潮。
做為十位變態導演中唯一一位美國人，約翰即不出身名門，也沒受過良好教育。面對潮水般的惡評，他擺出一副「我是變態我怕誰」的玩世不恭，並以「垃圾教父」，「作嘔王子」自居，怎麼噁心怎麼來。但是，「粉紅色火烈鳥」的成功，讓約翰名利雙收，成為美國電影界的一個異數。
約翰能夠登大雅之堂的作品寥寥無幾，比較有影響的是1994年拍攝的Serial Mom (瘋狂殺手俏媽咪)，由著名影視女星Kathleen Turner主演。你如果看過這部電影，就看到了約翰最「五講四美」的作品。約翰最新導演的電影，是2004年首映的A Dirty Shame(寶貝好色)，強力不推薦。
變態指數（★★★★★）
3．Ruggero Deodato(魯格羅．德奧達托──意大利)
魯格羅．德奧達托1939年生於意大利的波坦察，在羅馬郊區長大。從小就對電影十分熱愛。魯格羅年青時候一個最要好的朋友，正好是意大利著名導演、意大利新現實主義電影的發起人羅伯托．羅塞利尼(Lorenzo Rossellini)之子。在羅塞利尼的支持下，19歲的魯格羅開始了他的電影生涯：在羅塞利尼的一些電影中擔任助理導演，其實就是打雜。這段經歷，讓他掌握了拍攝電影的第一手資料。
1968年起，魯格羅開始獨立執導，先後拍攝了一些廣告片，音樂劇等，並與意大利知名女演員西爾維亞．迪奧尼西奧(Silvia Dionisio)成婚。魯格羅第一部產生較大反響的電影，是1977年首映的Jungle Holocaust(最後的食人族世界,1977)。影片講述一架飛機在亞馬遜叢林墜毀後，只有一人生還，他在叢林中迷路，被原始食人族部落捕獲以後的遭遇。這部影片由於題材少見，畫面血腥，吸引了不少觀眾的眼球。但是卻沒有達到魯格羅內心希望的那種成功。魯格羅決定拍攝一部震撼人心，讓人看過之後永遠不會忘記的經典大片。
在仔細研究了《最後的食人族世界》的得失以後，他發現，讓血腥和殘酷看上去越真實，越能震撼觀眾，這也是最大的賣點。為做到這一點，他特意挑相貌平平，從未上過鏡頭的電影學院學生，並且和演員簽訂合同，拍過這部電影之後，五年之內不許拍攝任何其他電影。同時，魯格羅在影片中大量使用經過處理的膠片，讓觀眾彷彿是在觀看記錄片一樣身臨其境。
經過兩年的精心準備，1979年，世界電影史上最臭名昭著的變態片Cannibal Holocaust(食人族大屠殺)與觀眾見面，結果立即引起轟動，成為當時各種媒體談論最多的話題。影片上映後十天的票房收入超過了5百萬美元(按當時美元價格)，創當時票房記錄。
這部電影是如此真實，以至於意大利政府在公映十天後下令禁映。導演魯格羅也因此被捕。在法庭上，為了證明影片中的特技不是真實的，魯格羅除了仔細向法官解釋如何拍攝片中那些觸目驚心的鏡頭之外，還不得不讓影片中被食人族吃掉的男演員出庭作證，表明他仍然活著。
作為一部電影，《食人族大屠殺》無論從畫面到內容，都遠遠超出了魯格羅先前的《最後的食人族世界》，影片把文明和野蠻之間那層薄薄的面紗，揭露的淋漓盡致。但是由於過於真實，血腥，這部電影先後被世界上50多個國家禁映，是有史以來被最多國家禁映的一部電影。即使如此，《食人族大屠殺》在世界各地的各種發行收入，仍超過了2億美元(不計通貨膨脹)。
拍完這部影片，導演魯格羅成了食人族的同義詞，但是再也沒有拍出任何叫好又叫座的作品。目前，他正在拍攝的最新電影名叫Cannibal metropolitana(大都市食人族)。魯格羅．德奧達托真的成了食人族。
變態指數（★★★★☆）
2．Jorg Buttgereit(瓊克．布特格雷特──德國)
瓊克．布特格雷特1963年生於德國柏林，1982年開始拍攝低成本小製作的電影短片，結果反應平平。1987年，布特格雷特Nekromantik (困惑的浪漫)公映，立即引起巨大爭議，有些影評人稱他是「歷史上最齷齪, 最變態, 最令人噁心的電影導演」，但是這部電影不凡的商業收入和強烈爭議帶來的臭名昭著，讓電影界記住了這個當時只有25歲的年輕人。
瓊克．布特格雷特是電影導演的一個異類，他的電影，除了變態，更讓人噁心。你如果沒有一個強健發達的神經系統和功能良好的消化系統，最好別看。Death is just the Beginning！
變態指數（★★★★★）
1．Katsuya Matsumura(松村克也──日本)
一個導演拍一部變態電影不難，難的是只拍變態電影。松村克也就是這麼一位。
松村克也1963年生於日本東京涉谷區的博雄。從1992年到2003年，他自編自導拍攝了五部All night long(風騷俏佳人)系列電影。這些電影可以說是集日本特色的變態於大成，其殘暴和變態程度，連日本人也難以容忍。
1995年，《風騷俏佳人》第二部出版時，無論如何刪減，日本電影分級協會都拒絕批准該片在電影院上演，並在拒絕信中說：「該片的整體格調讓人無法接受」。製片商無奈，只好直接在影帶出租店發行錄像，為此仍然遭到多家學校和家長團體的反對和抗議。
這部電影的內容就不多說了，只想喊一聲:「江姐萬歲」！松村的最新一部電影Ki-re-i?(很漂亮? 2004)的DVD，已經在北美發行，內容是有關「整容」手術的，其變態程度，看看封面就知道了。
大多數人都認同：日本電影是世界上最變態的。把世界最變態導演的桂冠，送給松村克也，也算是名至實歸。
變態指數（★★★★★）
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